viernes , 22 noviembre 2024

Festival de Cine de San Sebastián 2018, comentarios de Ramón Bernadó (IV)

El crítico de cine de EL HERALDO DEL HENARES, Ramón Bernadó, se encuentra en San Sebastián cubriendo informativamente la LXVI edición de su Festival Internacional de Cine para este diario. Desde su inicio el día 21 y hasta la clausura el 29 de septiembre, Bernadó nos irá presentando de primera mano buena parte de los estrenos, entrevistas con protagonistas, análisis de los directores, galas, vídeos.

Le cahier Noir/ The black book – 2018 – Valeria Sarmiento – Festival de San Sebastián 2018

Comentario:

Esta directora chilena nos ofrece un folletín entre los siglos XVIII y XIX, en una producción francesa.

Es la historia de una criada y el niño que cuida, a través de diversos avatares.

Contada con una irritante y permanente voz en off.

El vestuario parece cedido de otras producciones, los efectos de sonido realizados por un cachondo, la estructura argumental propia de un culebrón de época, las actuaciones impostadas, los figurantes los peor elegidos del mundo.

La revolución francesa vista desde el punto de vista de los aristócratas, aunque sus dos protagonistas no lo sean.

Todo parece enfocado a que el espectador vaya descubriendo una comedia.

Las situaciones hilarantes van cobrando fuerza a lo largo de la peli, para llegar a la cúspide en la escena de la muerte de la protagonista. Tan bien se muere que arrancó los aplausos y las carcajadas de un público ya entregado a la diversión.

El único inconveniente es que creo que la directora la había realizado en serio.

Mi puntuación: 1,17/10

FICHA

DIRECCIÓN
Valeria Sarmiento
GUION
Carlos Saboga
FOTOGRAFÍA
Acácio de Almeida
INTÉRPRETES
Lou de Laâge, Stanislas Merhar, Niels Schneider, Jenna Thiam, Fleur Fitoussi, David Caracol, Vasco Varela da Silva, Tiago Varela da Silva
DURACIÓN
103 m.
PAÍS
Francia – Portugal

Tiempo después – 2018 – José Luis Cuerda – Festival de San Sebastián 2018

En 9177, mil años arriba, mil años abajo –que tampoco hay que pillarse los dedos con estas minucias-, el mundo entero –y según algunos autores, el universo también– se ha visto reducido a un solo Edificio Representativo y a unas afueras cochambrosas habitadas por todos los parados y hambrientos del cosmos. Entre todos estos desgraciados, José María decide que con las dificultades que haya que salvar y mediante la venta en el Edificio Representativo de una riquísima limonada que él manufactura, otro mundo es posible.

Comentario:

Desde el principio del metraje me cautivó.

Ver ese edificio de Avenida de América de Madrid, el de las terrazas redondas, en medio del desierto de Monument Valley, me cautivó.

Es una sólida y competente secuela de Amanece que no es poco.

Mientras que su predecesora era localista, esta tiene vocación mundial.

Repleta de citas y de reflexiones morales, existenciales y políticas, es el relato de una revuelta. Bien podría llamarse La Revolución de la limonada.

Mantener un nivel de carcajadas en la sala a base de chistes, situaciones inverosímiles y  absurdos es muy complicado.

Como es lógico hay elementos cómicos que funcionan mejor que otros y hay cuestiones que a unos hacen gracia y a otros les parecen ridículas.

Tal vez, sea un producto enfocado a personas admiradoras, o al menos conocedoras, de su precuela.

Me temo que José Luis Cuerda ha intentado hacer una peli política, en este mundo de la globalización. No lo sé.

En cualquier caso me lo he pasado fenomenal.

Blanca Suárez, ¡qué guapa eres condená!

Mi puntuación: 7,09/10

FICHA
DIRECCIÓN
José Luis Cuerda
GUION
José Luis Cuerda
FOTOGRAFÍA
Pau Esteve
INTÉRPRETES
Roberto Álamo, Blanca Suárez, César Sarachu, Miguel Rellán, Daniel Pérez Prada, Manuel Solo, Berto Romero, Arturo Valls, Carlos Areces, Gabino Diego, Antonio de la Torre, María Ballesteros, Pepe Ocio, Miguel Herrán, Raúl Cimas, Joaquín Reyes, Martín Caparrós, Estefanía de los Santos, Nerea Camacho, Andreu Buenafuente, Secun de la Rosa, Javier Bódalo
DURACIÓN
95 m.
PAÍS
España – Portugal

In Fabric – 2018 – Peter Strickland – Festival de San Sebastián 2018

Comentario:

Esta peli británica o la detestas o la adoras.

Nos encontramos a la salida del cine a Fernando Méndez Leite: “Me ha parecido horrorosa, ho-rro-ro-sa”.

Muy al contrario, a nosotros nos ha encantado.

Copio de la Wikipedia:

“El cine giallo es un subgénero cinematográfico de origen italiano, derivado del thriller y del cine de terror, que tuvo especial vigencia durante los años 70, época en la que disfrutó de un considerable éxito comercial. Es uno de los principales precursores del slasher, sobre el que tuvo gran influencia”.

Por si alguien no lo sabía.

Pues estamos ante una peli con elementos claro de giallo. Diálogos impostados, mezcla de asesinatos y erotismo, montaje a hachazos, música estridente y perturbadora, personajes caricaturescos, puesta en escena barroca y colorista…

Además se mezclan en esta producción elementos de clara comedia.

Es como si fuera una deconstrucción del género, reconvertido a la comedia.

No sé muy bien si lo homenajea o se ríe de él.

En cualquier caso la peli resulta divertida, con muchas ganas de aplaudir en algunas escenas.

En Sitges con un público más ardiente, seguro que su proyección será una fiesta.

No creo que llegue a las salas, es posible que no tenga un público mayoritario que sepa disfrutarla.

Mi puntuación: 8,06/10

FICHA

DIRECCIÓN
Peter Strickland
GUION
Peter Strickland
FOTOGRAFÍA
Ari Wegner
INTÉRPRETES
Marianne Jean-Baptiste, Hayley Squires, Leo Bill, Gwendoline Christie
DURACIÓN
118 m.
PAÍS
Reino Unido

Viaje al cuarto de una madre – 2018 – Celia Rico Clavellino – Festival de San Sebastián 2018

Comentario:

A la salida de la proyección mantuve una corta, pero agria discusión con otro periodista que no conocía de nada.

¿El cine debe contar solo relatos extraordinarios? o ¿puede reflejar también historias anodinas, cotidianas y sencillas?

Los que estén a favor de la primera tesis, se abstengan de ver esta peli.

Una hija que decide ir a trabajar a Londres.

Una madre que desea que su hija siga sus pasos en un taller de confección. Una madre, muy madre, de las que te dicen: abrígate, no vayas descalza, coge el paraguas que va a llover, te he preparado un bocadillo para el viaje, no vengas tarde, por qué vas a salir con lo bien que estás en casa…

Un padre fallecido, cuya ausencia está muy presente en ese hogar.

La hija Anna Castillo.

La madre Lola Dueñas.

Las dos magníficas.

Una historia simple, cotidiana, sencilla, sin grandes dramas, sin grandes carcajadas, con algunas risas, con alguna lágrima.

La vida misma en la pantalla de un cine.

A mí me ha hecho reír y me ha hecho llorar. No digo más.

Mi puntuación: 7,38/10

Ficha:

DIRECCIÓN

Celia Rico Clavellino
GUION
Celia Rico Clavellino
FOTOGRAFÍA
Santiago Racaj
MONTAJE
Fernando Franco
MÚSICA
Paco Ortega
INTÉRPRETES
Lola Dueñas, Anna Castillo, Pedro Casablanc
FORMATO
DCP FOLLOWING DCI
DURACIÓN
94 m.
PAÍS
España – Francia
********

Muchos besos y muchas gracias.

Chistes y críticas en holasoyramon.com

Crítico de Cine de El Heraldo del Henares

Canal de YouTube: HolaSoyRamónVídeos

En Vimeo: vimeo.com/holasoyramon

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Acerca de Ramón Bernadó

Cinéfago compulsivo desde la infancia. Cuando veo una peli no puedo resistir la tentación de escribir una crítica…

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