El Heraldo del Henares
Tierra de Dios
Francis Lee | Reino Unido | 2017 | 105 min. | V.O. en inglés subtitulada en español
Aunque Brokeback Mountain sea la comparación inevitable, la premiada Tierra de Dios (Premio a la Mejor Dirección en Sundance y a la Mejor Película en Edimburgo, entre otros) da un paso más allá: ya no es necesario desarticular bastiones de masculinidad intocables como los cowboys, ni recurrir al dramatismo trágico, pero sí lo es hablar de relaciones de amor en terrenos difíciles. Como la granja del gris y enlodado Yorkshire en la que trabaja Johnny Saxby, que empina el codo con fervor y se desahoga con maquinales relaciones esporádicas. A ella llega a trabajar un joven inmigrante rumano que cambiará en más de un sentido las cosas para Johny.
Guion: Francis Lee
Fotografía: Joshua James Richards
Montaje: Chris Wyatt
Sonido: Anna Bertmark
Intérpretes: Josh O’Connor, Alec Secareanu, Gemma Jones, Ian Hart
Producción: Manon Ardisson y Jack Tarling
No puedo evitar encontrar muchas similitudes con Brokeback Mountain, con la que Ang Lee obtuvo el Oscar.
En las dos salen ovejas y en las dos unos machotes se enamoran.
Tierra de Dios se desarrolla en Inglaterra y los protagonistas son dos jóvenes unos británico y otro un inmigrante rumano.
En realidad sigue el esquema típico de la comedia romántica.
Chico conoce chico. Chicos se enamoran. Se separan. Se reconcilian.
Todo ello entre estiércol de vaca, leche de oveja y barro.
La peli termina con buen rollo.
Eso del amor transforma a las personas y las hace mejores.
Me ha gustado.
Mi puntuación: 6,09/10.
Les gardiennes
Xavier Beauvois | Francia | 2017 | 138 min. | V.O. en francés subtitulada en español e inglés
Xavier Beauvois (De dioses y hombres) se sitúa en la I Guerra Mundial para contar los horrores del conflicto desde las fracturas de lo íntimo. Con los hombres en las trincheras, las mujeres resisten en el hogar. Nathalie Baye es la matriarca de la granja de los Pardier, que sobrecargada por el trabajo acoge la ayuda de una joven forastera, Francine (Iris Bry, revelación del año). Pero cuando los hombres Pardier vienen de permiso, las emociones se agitan y el amor florece. Un amor que viene en un momento inadecuado, de distancias, malentendidos y trabas, en una película de cuidadas imágenes impresionistas con música de Michel Legrand.
Guion: Xavier Beauvois, Frédérique Moreau, Marie-Julie Maille Beauvois
Fotografía: Caroline Champetier
Montaje: Marie-Julie Maille Beauvois
Música: Michel Legrand
Sonido: Christophe Giovanonni, Loic Prian, Damien Boitel Eric, Bonnard
Intérpretes: Nathalie Baye, Laura Smet, Iris Bry, Cyril Descours, Gilbert Bonneau, Olivier Rabourdin.
Producción: Sylvie Pialat, Benoit Quainon
La Primera Guerra Mundial se ha contado de muchas maneras.
Aquí se opta por relatar la vida deunas mujeres que se han quedado llevando una granja, mientras sus maridos e hijos están en el frente.
La protagonista es Francine (extraordinaria Iris Bry) que terminará, muy a su pesar, siendo el centro del conflicto.
El director, Xavier Beauvois, se recrea en las labores del campo. La siembra, la cosecha, la trilla, el cuidado de los animales, el ordeño…
Es una especie de documental de las faenas agropecuarias de principios de siglo. Incluso nos muestra la introducción de la mecanización.
Estas cuestiones etnográficas ocupan un voluminosos espacio en la película.
En realidad su trama es bastante reducida y simple.
Es una historia de mujeres.
La peli tiene un claro componente contemplativo.
Desde luego, no se trata de una peli de acción
A pesar de todo, a mí me ha gustado.
No me he aburrido.
La he soportado con dignidad.
Algún crítico después de manifestar su enfado la ha abandonado a la hora de metraje, perdiéndose más de la mitad.
Mi puntuación: 6,75/10.
Zama
Lucrecia Martel | Argentina, Brasil, España, Francia, México, Países Bajos, Portugal, EEUU, Líbano | 2017 | 115 min. | V.O. en español subtitulada en inglés
Dueña de una filmografía impecable y personalísima (La ciénaga, La niña santa y La mujer sin cabeza), Lucrecia Martel elige Zama, la célebre novela de Antonio di Benedetto para su retorno (coproducido por El Deseo, la productora de Almodóvar): su personal (anti)Aguirre, la cólera de Dios. Diego de Zama (Daniel Giménez Cacho en su mejor papel), funcionario de la corona española plantificada en el remoto Nuevo Mundo, vive empantanado a la espera un traslado. Sensual (a cuenta del personaje de Lola Dueñas), sudorosa, tensa, alucinatoria, suerte de western existencial impulsado subterráneamente por las fuerzas del caos, y por un encargo final que llevará a Zama al último de sus límites.
Guion: Lucrecia Martel
Fotografía: Rui Poças
Montaje: Miguel Schverdfinger, Karen Harley
Sonido: Guido Berenblum,
Intérpretes: Daniel Giménez Cacho, Lola Dueñas, Matheus Nachtergaele, Juan Minujín
Producción: Benjamin Domenech, Santiago Gallelli, Matías Roveda, Vania Catani
La argentina Lucrecia Martel nos cuenta una historia de desesperanza y de derrota.
El Corregidor Diego de Zama espera y desespera para intentar abandonar las colonias y volver a España con su familia.
Su personaje entra en un declive físico que es el reflejo del ocaso de un imperio.
Cuando Francia se revoluciona, España sigue con los ancestrales y burocráticos métodos de gestión.
La peli está compuesta por escenas muy impactantes.
Rodada en Buenos Aires y en Formosa.
Daniel Giménez Cacho carga con un personaje y una interpretación muy potentes.
Lola Dueñas como siempre magnífica. Su papel resulta moderno y optimista.
Dicho esto, la peli es un coñazo. Resulta muy aburrida y, en ocasiones desagradable.
Se estrenará el Enero. ¡Qué Dios nos coja confesados!
Mi puntuación: 3,13/10.
Los gigantes no existen
Chema Rodríguez | España, Guatemala | 2017 | 82 min. | V.O. en español y lenguas mayas subtitulada en español.
Guatemala, años 80. Los peores días de la guerra civil. Andrés tiene 9 años. Vive con Pedro González, uno de los hombres que mataron a todas las mujeres y niños de su aldea. Andrés ha sobrevivido, pero tiene miedo. La esposa de Pedro, María, también tiene miedo, miedo de salir de casa, miedo de perder a Andrés, a quien considera “su nuevo hijo”. Hasta Pedro tiene miedo, de sí mismo y de lo que el ejército le obliga a hacer. Andrés quiere huir, pero también quiere quedarse con su nueva familia… hasta que aparece su hermana.
Dirección: Chema Rodríguez
Guion: Chema Rodríguez, Francisco Vargas, Elías León Siminiani
Fotografía: Álvaro Rodríguez Sánchez
Montaje: José M. G. Moyano
Música: Pablo Burgués
Sonido: Eduardo Cáceres
Intérpretes: José Javier Martínez, Patricia Orantes, Rafael Rojas, Andrés Toz Julajuj, Marta Tuyuc
Producción: Chema Rodríguez, Jorge Sánchez Gallo, José Nolla, Chema Álvarez
A mi madre esta peli no le hubiera gustado.
No quería ver “películas pobres“. Decía que bastantes penurias había pasado en su infancia y juventud.
En esta historia, que se desarrolla en la Guatemala de los años 80, hay miseria económica y moral.
Ese niño que ha aprendido a sobrevivir despierta mucha ternura y simpatía.
Además se denuncia al “guerra sucia” del gobierno guatemalteco.
Destacar la mala relación de estos cuñados.
Es curioso que esta coproducción que desarrolla en Centroamérica se haya colado en un Festival de Cine Europeo.
Mi puntuación: 6,43/10.
Milla
Valérie Massadian | Francia, Portugal | 2017 | 128 min. | V.O. en francés subtitulada en español e inglés
Un salto al vacío cada día, así es la vida del que vive sin ataduras. Milla, de 17 años, y Leo, adolescentes en fuga, se inventan cada día desde cero. Okupan, sobreviven y conviven intensamente. Pero pronto Milla, con su vivaz energía animal, tendrá que sobreponerse a una inesperada prueba. Massadian (Premio a la Mejor Ópera Prima de Locarno con Nana) demuestra de nuevo un pulso excepcional para retratar con intimidad y profunda emoción el mundo de una joven mujer.
Dirección: Valerie Massadian
Fotografía: Mel Massadian, Robin Fresson, Valerie Massadian
Montaje: Valerie Massadian
Sonido: Aline Huber, Gilles Benardeau, Branko Neskov
Intérpretes: Severine Jonckeere, Luc Chessel, Ethan Jonckeere
Producción: Sophie Erbs
Su directora acude a presentar la película.
Promete que al final de la proyección habrá un coloquio.
La peli consiste en una sucesión de plano-secuencias, con planos generales mayoritariamente.
Las secuencias podríamos decir que son expositivas.
La narración ocurre en las elipsis.
Una manera original de contar una historia, sin contarla. Dejando que el espectador la deduzca o la suponga.
Durante la proyección parte del público fue abandonando la sala.
Al final quedábamos la mitad, gente curtida.
Algunos de los planos se hacen interminables y carecen de interés.
Cuando terminó la proyección todos salimos sin que terminaran los créditos.
La directora desde la penumbra de la sala nos recordaba, con tono desesperado, que había un coloquio.
Creo que nadie se quedó.
He visto dos pelis de la Sección nuevas olas, ésta y Algo muy gordo de Carlo Padial.
¡Y a Dios pongo por testigo que jamás volveré a ver algo de Nuevas olas!
Mi puntuación: 3,46/10.
Muchos besos y muchas gracias.
Crítico de Cine de El Heraldo del Henares
Canal de YouTube: HolaSoyRamónVídeos
En Vimeo: vimeo.com/holasoyramon
