La maniobra de la tortuga
Comentario de Elena:
Película que versa sobre la violencia machista.
La muerte de jóvenes a manos de hombres malos y violentos.
También de la poca importancia, o la lentitud, en buscar a los responsables de dichas atrocidades.
De jueces que no creen oportuno y necesario realizar un seguimiento a un hombre violento, una vez que cumple la mínima condena.
El planteamiento es muy interesante, pero hay cuestiones que me han chirriado un poco.
Puntuación de Elena: 6,5/10.
Comentario de Ramón:
Feminicidios en Cádiz.
No hemos podido olvidar la magnífica Techo y comida de este director, presentada en el festival de Málaga en 2015.
Juan Miguel del Castillo nos ofrece una peli de encargo en clave de thriller, pero al que sabe dar un tono de peli social.
El leitmotiv del film es la violencia contra las mujeres.
Todos los personajes se mueven por su sufrimiento por la violencia ejercida sobre ellas o sobre sus hijas.
La peli funciona muy bien como peli de intriga, de investigación policial, pero sin dejar en ningún momento la importante reflexión sobre los violentos machistas, sobre la impunidad de los agresores, el sufrimiento de las víctimas y el ansia de venganza de los familiares.
El francés Fred Tatien compone un personaje herido y autoculpabilizado por la muerte de su hija, que desea por todos los medios hacer justicia con el asesinato que investiga. Fred es un individuo impresionante de dos metros de altura, una bestia con cicatrices que nunca terminarán de cerrar.
Natalia de Molina interpreta a una maltratada que padece un miedo insuperable ante el acoso de su agresor. Una historia secundaria potente y compleja.
Destacar a Mona Martínez, siempre tan eficaz, que da una fuerza arrolladora a su pequeño papel.
La peli no gustó en mi círculo de amigos en el festival. A mí, en cambio, me parece una estupenda película, que mezcla con eficacia dos géneros y que tiene una fuerza en su mensaje muy potente.
Mi puntuación: 8,06/10.
Ficha:
DIRECCIÓN: Juan Miguel del Castillo
PRODUCCIÓN
La Maniobra de la Tortuga AIE, Áralan Films S.L, A Contracorriente Films S.L, Aleph Media
DURACIÓN
103 minutos
GUION
Juan Miguel del Castillo, Jose Rodríguez
FOTOGRAFÍA
Gina Ferrer
MÚSICA
Xavi Font
MONTAJE
Manu Terceño
REPARTO
Fred Tatien, Natalia de Molina, Mona Martínez, Nacho Mateos
Del rosa al amarillo
Comentario de Elena:
Pase especial en homenaje y presentación del libro sobre el director Manuel Summers.
Es una película de 1963.
El amor en la adolescencia y en la vejez. Del colegio al asilo.
Dos etapas de la vida marcadas por emociones intensas y sinceras.
Ambientada en los años sesenta, cuida mucho los detalles y emociona al espectador.
Puntuación de Elena: 9,7/10.
Comentario de Ramón:
Amores románticos.
Después de verla varias veces a lo largo de mi vida, la disfruto mucho de nuevo.
El relato de amor adolescente esta cargado de realidad y de romanticismo, con el retrato al fondo de la sociedad de la época.
El tramo en la residencia de ancianos es insólito en el cine español. Tal vez, sea la única película de esos años que relate la vida en un geriátrico.
Recuerdo perfectamente que algunos domingos íbamos a oír misa, hablo de mi madre y mis hermanas, a La Casa Amparo, situada en la calle Predicadores de Zaragoza. Nosotros vivíamos a unos trescientos metros.
A la derecha se situaban los hombres y a la izquierda las mujeres. Incluso cuando entrabas en la recepción había dos puertas, una a cada lado, rotuladas de esa manera.
Los ancianos eran vigilados, como estudiantes de primaria, por monjitas.
Summers retrata todo esto, que yo vi con estos ojitos, a la perfección.
Ese amor otoñal, es tan tierno y tan imposible como el infantil. Un amor clandestino y epistolar.
La sensibilidad de Manolo Summers es mayúscula, componiendo retratos tiernos, conmovedores y realistas, con esa España triste, represora y oscura de fondo.
Antes de la proyección se realizó una presentación de la película, que ha sido remasterizada y se va a proyectar en cines durante este año, y de un libro biográfico dedicado a su director.
Realiza la presentación Fernando Méndez Leite, con la presencia de Manuel Summers, hijo del cineasta; Carlos F. Heredero; escritor; Adolfo Blanco, distribuidor; Jara Yáñez, directora Revista Caimán Ediciones y José Sainz de Vicuña, productor y amigo de Summers.
El coloquio resulta ser muy ameno y se cuentan anécdotas muy jugosas.
También interviene el motivador cultural turolense Luis Alegre, primo de mi amigo Agustín y amigo de mi amigo Teo Lozano, que relata como a los ocho años, cuando vio la película se enamoró de la niña protagonista, Cristina Galbó. Con la que intentó contactar hace unos veinte años.
Por cierto, a Luis Alegre me he presentado y saludado en varias ocasiones, pero ayer hizo como si no me conociera, en una actitud de desprecio que le califica.
Fernando Méndez Leite, siempre tan cordial, nos relató que Manuel Summers le hizo una especie de escrache en los años ochenta, porque a una peli suya se le denegó una subvención.
Fernando era Director General de Cine. Summers envió a Los Hombres G, a un enano y una cabra a su ventana en el Ministerio durante toda una mañana que tocaron para llamar su atención.
Mi puntuación: 9,23/10.
Ficha:
DIRECCIÓN: Manuel Summers
PRODUCCIÓN
Impala, Eco Films
DURACIÓN
88 minutos
GUION
Manuel Summers
FOTOGRAFÍA
Francisco Fraile (B&W)
MÚSICA
Antonio Pérez Olea
REPARTO
Cristina Galbó, Pedro Díez del Corral, José Vicente Cerrudo, Lina Onesti, María Jesús Corchero, Valentín de Miguel, Pilar Gómez Ferrer, Antonio D. Olano…
***
Mi vacío y yo
Comentario de Elena:
Un joven se siente mujer, pero no termina de encontrar su bienestar.
En esa búsqueda, que impepinablemente se alargará unos años, va de lo diferente a lo convencional, de vivir el momento y no esperar más, a la desesperación.
Necesita saber más, que le informen, que le ayuden a rellenar su vacío.
La protagonista me produce mucha ternura, es muy inocente y bonachona.
Puntuación de Elena: 8/10.
Elena Fercun
Síguela en @elenafercun
Comentario de Ramón:
La búsqueda de la esencia.
El relato de la búsqueda de una persona de su esencia y de se sexualidad.
El camino hacia ese encuentro recorre vericuetos que esta misma persona no puede sospechar.
La influencia de esa psicóloga, que la va guiando, es notoria. Curiosamente la va encaminando por los caminos trillados y prefijados, evitando, todo según mi opinión, que encuentre el verdadero sendero de su esencia.
Me da la impresión que lo que podría haber sido una alternativa a los modelos prefijados, en este caso se dirige hacia estereotipos sociales pre establecidos. Lo cual me resulta molesto.
La peli me resultó un poco larga, pero interesante.
Encantadora y maravillosa su protagonista Raphaelle.
Mi puntuación: 6,44/10.
Ficha:
DIRECCIÓN: Adrián Silvestre
PRODUCCIÓN
Testamento, Promarfi Futuro, Alba Sotorra SL
DURACIÓN
89 minutos
GUION
Adrián Silvestre, Raphaëlle Pérez, Carlos Marqués-Marcet
FOTOGRAFÍA
Laura Herrero Garvín
MONTAJE
Adrián Silvestre
REPARTO
Raphaëlle Pérez, Alberto Díaz, Marc Ribera, Isabel Rocatti…
Muchos besos y muchas gracias.
Chistes y críticas en holasoyramon.com
Crítico de Cine de El Heraldo del Henares
Colaborador de Esradio Guadalajara, Alcarria TV y Guadalajara Media
Canal de YouTube: HolaSoyRamónVídeos
En Vimeo: vimeo.com/holasoyramon