jueves , 31 octubre 2024

Festival de Cine de Sevilla (II)


El autor

“Manuel Martín Cuenca | España | 2017 | 112 min. V.O. en español subtitulada en inglés ”

Javier Gutiérrez, María León y Antonio de la Torre protagonizan la última película de Manuel Martín Cuenca (La flaqueza del bolchevique, Caníbal), basada en la novela El móvil de Javier Cercas y rodada en localizaciones sevillanas. Álvaro, tras separarse de su mujer Amanda, escritora de best‐sellers, decide cumplir su sueño de escribir una gran novela. Ante su abismal falta de talento, y siguiendo los consejos de su profesor de escritura (que quiere “realidad” en sus textos), decide empezar a manipular a sus amigos y vecinos para crear una historia real que superará, con creces, la ficción.

Dirección: Manuel Martín Cuenca
Guion: Alejandro Hernández, Manuel Martín Cuenca
Fotografía: Pau Esteve
Montaje: Ángel Hernández Zoido
Sonido: Daniel de Zayas
Intérpretes: Javier Gutiérrez, María León, Antonio de la Torre, Adriana Paz, Tenoch Huerta, Adelfa Calvo
Producción: Jaime Ortiz de Artiñano

En 2013 Manuel Martín Cuenca ya nos sorprendió con la estupenda Caníbal.

Aquí me ha vuelto a dejar boquiabierto.

Estamos ante una de las grandes pelis de este año, llamada a ser una de las multipremiadas, haciendo competencia a La llamada de Ambrossi y Calvo.

Don Manuel nos introduce en una historia laberíntica que tiene como fondo el tema de ser escritor.

Antoñito de la Torre, debería decir Don Antonio, con su espectacular interpretación nos resume, en una especie de monólogo, cual es la esencia del buen escritor y de la buena literatura.

Su vehemencia ha hecho que casi me orinara encima.

Javier Gutiérrez está más contenido, pero demuestra en cada plano lo buen actor que es.

El resto de los personajes son potentísimos y están, todos y cada uno, magníficamente interpretados.

Pero yo me quedo con Adelfa Calvo. ¡Por Dios qué pedazo de actriz!

Lo dicho: un peliculón.

A los que vilipendian y vituperan el cine español, que vayan a ver esta peli, cambiarán de opinión.

Mi puntuación: 9,05/10.


 A season in France 

Mahamat-Saleh Haroun | Francia, Chad | 2017 | 100 min. | V.O. en francés subtitulada en español e inglés

Un hombre con dos hijos intenta construir en Francia una nueva familia con la mujer que ama. Una historia simple, que se complica hasta tocar el riesgo si el hombre es un inmigrante de la República Centroafricana y su amor una mujer francesa blanca. Abbas es un respetado académico en su país, que huye en busca de asilo con sus hijos. En Francia conoce a Carole (Sandrine Bonnaire), pero tendrán que luchar los propios traumas de Abbas y la sociedad circundante. Una historia de nuestro tiempo, que el galardonado Mahamat-Saleh Haroun (premiado en citas como Venecia y Cannes con títulos como Daratt y Un homme qui crie) cuenta con una empatía y urgencia inauditas.

Dirección: Mahamat-saleh Haroun
Guion: Mahamat-saleh Haroun
Fotografía: Mathieu Giombini
Montaje: Jean-françois Élie
Música: Wasis Diop
Sonido: Dana Farzanehpour
Intérpretes: Eriq Ebouaney, Sandrine Bonnaire, Aalayna Lys, Ibrahim Burama Darboe, Bibi Tanga, Léonie Simaga
Producción: Florence Stern

La historia de un  inmigrante con dos niños que no consigue obtener el estatuto de refugiado en Francia.

Esta familia va de mal en peor y nada parece ayudar.

Solo la figura amable y cariñosa de Carole, interpretada por la maravillosa Sandrine Bonnaire, pone un contrapunto a las desgracias de Abbas.

La peli está bien narrada con un estilo realista y pausado, aunque con elementos fantásticos que no restan veracidad.

Un retrato auténtico del drama de los refugiados.

Mi puntuación: 6,89/10.


Just Charlie

Rebekah Fortune | Reino Unido | 2017 | 97 min. V.O. en inglés subtitulada en español

Ganadora del Premio del Público en el Festival de Edimburgo. A Charlie, de 14 años, lo ha fichado un club de fútbol que le ofrece un jugoso contrato. Su padre no cabe en sí de gozo, pero Charlie no parece alegrarse tanto. Pronto se descubrirá por qué: Charlie es una chica atrapada en el cuerpo de un chico. Es por eso que vive dividida entre convertirse en quien quiere ser y cumplir las expectativas de todos, caminos en apariencia irreconciliables, y extremadamente cuesta arriba para muchos de los que le rodean.

Dirección: Rebekah Fortune
Guion: Peter Machen
Fotografía: Karl Clarke
Montaje: Erline O’Donovan
Música: Yann McCullough & Darryl O’Donovan
Sonido: James Hynes
Intérpretes: Harry Gilby, Scot Williams, Patricia Potter, Elinor Machen-Fortune, Peter Machen
Producción: Karen Newman

Estamos ante una producción que trata de la transexualidad en un adolescente futbolista.

Hemos visto contada esta historia, alguna vez, desde el punto de vista único del niño.

Aquí además se da la visión del padre que no quiere aceptar la nueva identidad sexual de su hijo.

Su reflexión es muy interesante: salir del armario representa complicarse terriblemente la vida.

La peli se mueve en la difícil línea del sentimentalismo en su parte final.

Pero en el minuto (lo miré) 81 comencé a llorar y moquear como una plañidera.

Me llegó al corazón. Lo cual no tiene mucho mérito conociendo lo sensible que soy.

Pero la peli respira sinceridad y puedes empatizar con los protagonistas.

Hay un largo fundido en negro antes del epílogo final. Yo hubiera terminado con el fundido.

Mi puntuación: 7,36/10.


Algo muy gordo

Carlo Padial | España | 2017 | 90 min. | V.O. español subtitulada en inglés

Quizás haya que aprender otra manera de reírse, quizás hayamos llegado al límite del humor. Así lo cree Berto Romero, que protagoniza junto a Miguel Noguera y Carlos Areces lo nuevo de Carlo Padial (Taller Capuchoc): hace falta algo muy gordo, mucho CGI, algo nuevo y diferente. Entre los cromas de esta película, que es a la vez su propio making of, se rueda la comedia definitiva, la que lo cambiará todo, la última frontera. Padial se ríe así de todo y de todos, empezando por sí mismo, rebasando ya el posthumor  para lanzarse de lleno a la metacomedia.

Dirección: Carlo Padial
Guion: Carlo Padial, Berto Romero
Fotografía: Diego Dussuel
Montaje: Iker Insausti
Música: Javier Rodero
Sonido: Agost Alustiza
Intérpretes: Berto Romero, Carlo Padial, Carlos Areces, Carolina Bang, Javier Botet, Miguel Noguera
Producción: Francisco Ramos, Javier Ruiz Caldera

Estamos ante un falso making of de una peli que nunca ha existido.

Ni posthumor, ni metacomedia.

Algo muy gordo es lo más parecido a una tomadura de pelo.

Cuando llevada tres cuartos de hora miré el reloj, parecía que habían pasado seis horas de tedio y aburrimiento. Y aún quedaba más de la mitad de la peli.

Entre lo gracioso y el patetismo hay solo un paso. Pues esta comedia da un salto.

Solo Carlos Areces está cómico. Pero es por ese don natural.

Siempre he sido admirador de Berto Romero. He visto mil veces el monólogo del blanqueamiento anal.

Pero con esta peli se me ha caído un ídolo.

Los que la hayan disfrutado pueden decir que no la he comprendido.

Pues, eso. No la he comprendido.

Mi puntuación: 1,89/10.


Muchos besos y muchas gracias.

Crítico de Cine de El Heraldo del Henares

Canal de YouTube: HolaSoyRamónVídeos

En Vimeo: vimeo.com/holasoyramon

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Acerca de Ramón Bernadó

Cinéfago compulsivo desde la infancia. Cuando veo una peli no puedo resistir la tentación de escribir una crítica…

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