Un sol interior
Claire Denis | Francia | 2017 | 94 min. | V.O. francés subtitulada en español e inglés.
Una luminosa Juliette Binoche protagoniza la última película de Claire Denis, un inusitado giro a la comedia (anti)romántica –100% coherente con su cine– inspirado en el libro de Roland Barthes Fragmentos de un discurso amoroso. Una artista parisina divorciada vive preocupada por encontrar Amor Verdadero. Pero el A.V., que ya es un sinsentido, lo es el doble para una mujer madura, a la vista del percal que maneja. Aparecen Valeria Bruni Tedeschi y Gerard Depardieu, suena Etta James, ¿qué más se puede pedir?
Guion: Christine Angot, Claire Denis
Fotografía: Agnès Godard
Montaje: Guy Lecorne
Música: Stuart Staples
Sonido: Jean-Paul Muguel
Intérpretes: Juliette Binoche, Xavier Beauvois, Philippe Katerine, Josiane Balasko, Nicolas Duvauchelle, Alex Descas, Laurent Grevill, Valeria Bruni-Tedeschi, Gérard Depardieu.
Producción: Olivier Delbosc
Decir que Juliette Binoche está cada día más guapa es una obviedad.
Claire Denis le dedica por entero la peli a la actriz.
Su personaje está pasando por una especie de crisis de los cincuenta.
No encuentra ni el amante, ni el hombre adecuado.
Durante la peli disfruta de cinco amantes, pero ninguno es de su agrado.
Tal vez sea porque no hay hombre en el mundo digno de acercarse a la Binoche.
La peli se queda en poco más que la insatisfacción de una burguesa.
Juliette es el máximo (y único) atractivo.
Hubo personas entre el público que se rieron. Yo desde luego no.
Parece que se han gastado poco en vestuario. La protagonista lleva siempre la misma ropa.
Mi puntuación: 2,75/10.
A fábrica de nada
Pedro Pinho | Portugal | 2017 | 177 min. | V.O. en portugués subtitulada en español e inglés.
Un grupo de obreros descubre que la administración está robando maquinaria y materiales de su propia fábrica. Ante esa espantada directiva a plazos, en la que les van dejando solos y solo les falta quitarles el suelo bajo los pies, deciden resistir en sus puestos de trabajo sin trabajo. Una revolución se enciende en esta fábrica de nada, los cimientos del capital se tambalean. Pedro Pinho logró la hazaña imposible, el pasado Cannes, de poner de acuerdo a la crítica, que de manera unánime se entusiasmó con la energía subversiva de este film valiente e impredecible que se llevó el premio Fipresci.
Guion: Pedro Pinho, Luisa Homem, Leonor Noivo, Tiago Hespanha
Fotografía: Vasco Viana
Montaje: Cláudia Oliveira, Edgar Feldman, Luísa Homem
Música: José Smith Vargas, Pedro Rodrigues
Sonido: João Gazua
Intérpretes: José Smith Vargas, Carla Galvão, Njamy Sebastião, Joaquim Bichana Martins, Daniele Incalcaterra
Producción: João Matos, Leonor Noivo, Luísa Homem, Pedro Pinho, Susana Nobre, Tiago Hespanha
Acabo de descubrir que Portugal tiene su Kenneth Loach particular.
Pedro Pinho nos sumerge en un ¡a mezcla de docudrama y drama social, con tintes claramente políticos.
La historia de estos obreros desamparados sirve para explicar la crisis de la sociedad capitalista.
La caída de los países del Este, del llamado socialismo real, hizo caer también el Estado del bienestar.
El capitalismo disfruta de una mano de obra abundante y barata.
¿Qué alternativas tiene la clase trabajadora ante este panorama?
Pinho más que dar alternativas plantea el problema.
Y hablando de problemas. El gran inconveniente de esta cinta es su duración, casi tres horas.
Afortunadamente se puede montar y reducir el metraje sin que la peli pierda.
Con menos de dos horas puede tener vida comercial.
A pesar de su extenso metraje, no me aburrió en ningún momento.
Mi puntuación: 7,21/10.
Rota N ‘Roll
Vanesa Benítez Zamora | España | 2017 | 80 min. | V.O. español, inglés subtitulada en español e inglés.
Durante la Guerra Fría, había un rincón el Mediterráneo desde donde Estados Unidos controlaba la temible amenaza comunista: la mayor base naval americana en suelo europeo se construyó en Rota, un pequeño pueblo agricultor y pesquero gaditano que pronto dejó de serlo. Y comenzó el rock n´roll. Miles de marines llegaron. Y llegaron los dólares, los Levi´s, el Marlboro, las Harleys, historias de amistad y de odio entre americanos y locales, el amor entre los marines y las roteñas, en una revolución cultural que cambió para siempre la zona.
Dirección: Vanesa Benítez Zamora
Guion: Vanesa Benítez Zamora, Javier Vila
Fotografía: Antonio Galisteo
Montaje: Javier Vila
Sonido: Jose A. Manovel, Julio Cuspinera
Producción: Daniel Méndez
Un documental que nos habla con criterio y minuciosamente de la influencia que tuvo la Base Naval Americana en Rota.
Cómo se expropiaron tierras por seis pesetas (textual), su construcción, el impacto de la cultura norteamericana, los matrimonios, la música, los bares, el contrabando, la prostitución, las peleas, la “patotrol”…
Todo relatado con buen gusto, con muchas fotos y vídeos y las declaraciones de los protagonistas.
Impactante el contraste entre los americanos en coches descapotables y los roteños en mulas.
Entretenido de principio a fin.
El perfecto ejemplo de lo que es un buen documental.
Mi puntuación: 7,86/10.
Muchos besos y muchas gracias.
Crítico de Cine de El Heraldo del Henares
Canal de YouTube: HolaSoyRamónVídeos
En Vimeo: vimeo.com/holasoyramon